Morsi d'arte “dal vivo” e incursioni urbane per “L'Assassinio dell'Estetica” - tema e titolo dell'exPop Teatro 2.0 – inventato e fortemente voluto da Valeria Ciabattoni e Valeria Orani e incastonato nella vetrina internazionale dell'European Jazz Expo 2012.

In tre giornate – dal 4 al 6 settembre 2012 – a Cagliari, in altrettanti quartieri della città, quasi a ridisegnarne l'ideale mappa e svelarne la natura policentrica attraverso nuove sollecitazioni e emozioni - dalla matrice medioevale con presente multietnico di Villanova alle facies novecentesche di San Benedetto per approdare a Cala Fighera presso La Paillote – vie e piazze, negozi e caffè, lavanderie e stazioni di servizio, terrazze in riva al mare diventeranno il palcoscenico di performances e installazioni. Vere e proprie incursioni ad arte nel centro storico e nelle nuove aree metropolitane e perfino nello stabilimento balneare nello splendido paesaggio della costa sud orientale dell'Isola per «strapparli alla quotidianità facendoli diventare per un attimo set di istantanee performative, esplosizioni e installazioni che come in un flash-mob si proporranno ad un pubblico non sempre consapevole attirandone l’attenzione e forse anche il plauso secondo i più schietti intenti del pop contemporaneo».

Undici nuclei artistici di primo piano sulla scena italiana e europea (selezionati attraverso un bando) proporranno le loro opere, tra ironiche e intriganti analisi della realtà, nella seconda edizione dell'exPop Teatro che, forte del successo riscontrato lo scorso anno, si ripresenta al pubblico cagliaritano con una nuova veste e nuovi intenti, proponendo interessanti variazioni sul tema – provocatorio e dolorosamente attuale – de “L'Assassinio dell'Estetica”.  Progetti creati o ripensati su misura per la kermesse – tra parole, suoni e visioni e squarci di inattesa poesia, suggestioni diverse e apparizioni in non-luoghi, dalle icone della cultura pop ai “mostri della porta accanto”, con ipotetiche conversazioni private, passioni e segreti messi a nudo.

L’exPopTeatro intende presentare una Cagliari più che mai colorata e inusuale, che diventerà un laboratorio aperto alle sperimentazioni e contaminazioni tra generi, linguaggi e stili in un dialogo non convenzionale con il pubblico  - non solo e non tanto quello squisitamente “teatrale” degli habitués e appassionati, per suscitare e solleticare la curiosità e l'attrazione verso le nuove drammaturgie. La città diventa corpo vivo in cui s'innestano eventi e showcases, epifanie dell'umano con il gusto dell'effimero e la capacità di imprimere graffi sull'anima, e gli spettatori, invitati al ricco e vario banchetto, potranno scegliere chi e cosa, quando e quanto vedere, lasciandosi sorprendere da un incontro in un camerino, tra gli oblò delle lavatrici o in un caffè, cogliendo o perfino “inseguendo” tra le vie o le stanze frammenti di teatro o magari schegge di verità e meravigliose bugie.

Fiera delle passioni e delle vanità in una pluralità di sguardi e simboli con le performances firmate da Giuseppe L. Bonifati (Divano Occidentale Orientale) reduce dalla Biennale Teatro di Venezia per un'insospettabie confessione d'artista o dall'estroso Roberto Abbiati (dal Teatro d'Artificio a “Pasticceri”) che insieme a Lucia Baldini si diverte a reinventare la favola di “Pinocchio”. Rapsodia di piccoli gesti e ritmi lontani con il Teatro delle Moire – una delle realtà più interessanti nel vario panorama del teatro pop, alle prese con un'icona del nostro immaginario; e  Esercizi di Vertigine per Tiziana Troja e Michela Sale Musio/Lucido Sottile (unica compagnia sarda in cartellone). Viaggi nella mente e nelle emozioni con Tamara Bartolini e Michele Baronio (Sycamore T Company) mentre Elena Arcuri & Eleonora Pippo (alias Pubblico Teatro/ La Tempesta) narrano di ansie consumistiche e l'ossessione della bellezza con la ricetta della (in)felicità è spunto beckettiano nella pièce dell'attrice, narratrice e dramaturga Elena Guerrini (dal teatro di poesia della Valdoca e Pippo Delbono, al cinema di Avati e Arau e al teatro civile di “Orti Insorti”).

Spazio alle arti visive tra mostre e installazioni: dall'opera multimediale Songs for Lovers di Elio Castellana, artista visuale e fondatore dell'Accademia degli Artefatti; ai surreali e stranianti Autoportraits del fotografo sardo - a Londra - Roberto Foddai, agli inquietanti “mostri della porta accanto” nella collettiva a cura di Francesco Paolo Del Re.

Questo Stationendrama eclettico e eterogeneo da vivere e centellinare a sentimento, secondo l'ispirazione e le inclinazioni, è stato reso possibile dal fondamentale sostegno dell’EJE e dalle preziose sinergie con imprenditori privati e esercenti nonché enti e istituzioni che offriranno di volta in volta la cornice per imprevisti e sorprendenti incontri con l'arte.

L'exPop Teatro 2.0 prevede anche, oltre al ricco cartellone di eventi, un seminario a tema  rivolto ad artisti, organizzatori e operatori impegnati nell'ambito delle arti performative - e curato da esperti del settore - dal titolo esplicativo “Lost in Promotion” in cui sarà messo in primo piano il futuro della divulgazione e promozione dell'arte e cultura contemporanea.

Insomma una full immersion tra segni e linguaggi del presente, con spirito e intelligenza del reale e piena libertà d'espressione con l'exPop Teatro 2.0 che culminerà - nel rispetto del tema e titolo di questa seconda edizione, in cui si contrappone implicitamente al gesto trasgressivo, ironico, dissacrante ed estremo, ma comunque creativo dell'artista la pericolosa tendenza (perfino sublimata in perversa dis-educazione delle masse) a identificare la cultura e l'arte con il superfluo, qualcosa di cui si possa (o debba), in tempi di crisi, fare a meno, invece che fondamentale strumento per vivere,cogliere e raccontare lo spirito dei tempi – in uno scoppiettante “Assassinio dell'Arte” Party.

Programma, info e dettagli su:
http://www.expopteatro.com/